Las ventajas de ser invisible

Generalmente, vemos películas para entretenernos, para saltar a mundos alternos, que pueden ser fantásticos o no, pero que definitivamente nos colocan en un contexto diferente al que generalmente vivimos, para salir de la cotidianidad y olvidarnos de nuestros problemas por 90 minutos, aproximadamente. 

Normalmente, vemos películas con grandes efectos especiales y mucha producción, pero a veces, nos topamos con películas más sencillas, pero con un guión excelente, muy bien trabajado y que no sólo nos entretiene, sino que nos enseña cosas, nos hace preguntarnos acerca de la vida y cuestionarnos los temas importantes del amor y la amistad.

The Perks of being a wallflower (Las ventajas de ser invisible, en México) de Stephen Chbosky es una de estas películas, con un excelente guión, que nos hace cuestionarnos y recordar las cosas que le dan sabor y significado a la vida.

La historia se centra en Charlie (Logan Lerman), un chavo que está entrando en la preparatoria y que desde el primer día, está preparado para ser "invisible", pasar desapercibido, sin pena ni gloria, a pesar de ser muy inteligente y culto (cosas que en las preparatorias de E.U.A. no es tan apreciado por la comunidad estudiantil en general).

Pero para fortuna suya, encuentra a Patrick (Ezra Miller) y Sam (Emma Watson), dos estudiantes de último año, hermanastros, que son lo que en general se diría, los "raros del salón"; y con quienes iniciará una amistad que lo llevará a conocer la vida preparatoriana y mucho más que eso. No les arruinaré la sorpresa con spoilers, pues me parece que es una película altamente recomendable, que vale mucho la pena ver, por la calidad de la historia y sus personajes. Así que les contaré acerca de varias de las cosas que me hizo pensar este filme tan bueno.

Primero, les contaré que fui a verlo por obra del Destino, porque unos buenos amigos me invitaron a verlo, casualmente. Accedí y a decir verdad, no tenía idea de lo que iba a ver. Pero desde el principio, me metí en la película. No fue difícil identificarme con el personaje principal, un chavo con gran interés por los libros y el deseo ferviente de ser escritor, muy familiar y con gran corazón. A pesar de su pasado trágico, Charlie se halla dispuesto a seguir adelante con su vida, por más difícil que esto pueda resultar.

Muchas veces nos preguntamos ¿por qué la gente buena pasa por cosas malas? Siempre nos han dicho que a la gente buena le pasan cosas buenas, que si actúas correctamente serás siempre recompensado. Hasta cierto punto, esto es cierto. Sin embargo, la vida es una escuela y a todos nos toca aprender lecciones muy duras. Es siempre más difícil ser noble y virtuoso que lo opuesto, eso es un hecho.

Ciertamente podemos atravesar por lapsos en los que parece que todo está mal y que no podemos resolver nada, sin embargo, es en esos momentos en los que debemos permanecer firmes y luchar. Tener esperanza cuando todo lo demás se ha perdido y continuar nuestro camino. Siempre es positivo pensar, que aquello que nos agobia hoy será algo de lo que nos reiremos mañana, y casi siempre es cierto.

Otra pregunta que me hice al ver el filme, es ¿por qué gente buena termina con gente que no las merece? Sí, nos ha pasado que conocemos a alguien que es una persona noble, de buenos sentimientos, inteligente y hasta guapa con buen cuerpo y termina con gente que es lo opuesto. ¿Cómo pasó eso? Y lo peor es cuando una buena amiga, un primo o quien sea, se encuentra enredado es esas situaciones.

En la película, dan una respuesta a esta pregunta: Aceptamos el amor que creemos merecer. A veces pensamos que no podemos aspirar a más, que nos quedaremos solos y ese miedo, a la soledad, es uno que atrae muchos problemas consigo, haciendo que incluso no nos valoremos. Peor si es una persona que queremos a la que le pasa eso, ya que no puedes sacarla de ahí por ti mismo, sino que es ésa persona quien debe darse cuenta y actuar.

Afortunada o desafortunadamente, no hay nada que podamos hacer al respecto, y esto se relaciona con otro cuestionamiento: ¿Por qué no podemos salvar a las personas que amamos? Todos hemos pasado por momentos en los que vemos a nuestro mejor amigo deprimido por alguna razón, en la que nuestro hermano se halla hundido en sus problemas o nuestro vecino se agobia por la vida.

En algunos casos, podemos ayudarlos a salir de su dilema, actuando junto a ellos, proporcionándoles consejo o algunas palabras para alentarlos. Pero también, nos daremos cuenta con el tiempo, que no siempre podemos ayudarlos, salvarlos, no importa cuán duro tratemos, ni cuánto nos esforcemos, a veces no es posible. Y resulta ser, que la respuesta es, que no podemos salvar a quien no quiere ser salvado, por mucho que nos duela y por más difícil que nos resulte.

Sí, la vida puede ser dura, muy dura. Nuestros esfuerzos resultan inútiles y nos sentimos impotentes, de no poder hacer más por las personas que amamos. Nos decimos a nosotros mismos que no los dejaremos, y así es, pero no podemos hacer mas que estar ahí y esperar a que salgan de esa obscuridad.

Otro pensamiento, me llevó a preguntarme acerca de la amistad. Muchos pensadores afirman que “amistad que termina, es que no había comenzado” o “la amistad trasciende vidas”, lo que nos dice que la amistad es “para toda la vida”. El ideal de la amistad (como el del amor) afirma que no importa el tiempo ni la distancia, siempre durará. Pero existen momentos decisivos en nuestra vida, en los que las personas salen de ella, por una u otra razón.

Es ahí donde surgen las interrogantes ¿fue amistad o sólo una ilusión? ¿la amistad tiene fecha de caducidad? Es difícil desprenderse de un amigo, aun cuando ya no actúe como tal con nosotros. Probablemente se haya creado cierta distancia con ellos, por algún problema o enfrentamiento, algún malentendido, la falta de tiempo para verse…

No lo sé, pueden ser tantas cosas. Sin embargo, en el filme se aprende algo, que no importa cuán lejos (literal o metafóricamente) estemos de nuestros amigos, la amistad que vive en nuestro corazón es la llama que no debe apagarse, mientras estemos dispuestos a estar ahí para ellos, cuando nos necesiten; cuando escuchemos el llamado y atendamos, cuando nos llamemos para tomar ese café o esa cerveza y nos dé tanto gusto encontrarnos, ahí vive la amistad.

Y es que The Perks of being a wallflower (Las ventajas de ser invisible) finalmente llega a una conclusión: la vida se trata de pequeños momentos, de instantes que capturan nuestra alegría y se traducen en felicidad.  De que en la vida debemos centrarnos en el aquí y en el ahora, viendo al pasado sólo para recordar los buenos momentos que disfrutamos y las cosas que aprendimos; y al futuro con la esperanza de que todo estará bien. Ahí perdemos nuestra finitud y nos volvemos infinitos, por un instante, mismo que captura la eternidad.

                                          

Batman un superhéroe sin poderes

Una obscura figura que ronda una ciudad llena de crimen y violencia, protegiendo a los débiles y desprotegidos, un superhéroe sin poderes sobrehumanos, un hombre tras una máscara... ése es Batman. Tal vez pueda parecer una figura de la cultura pop, y efectivamente lo es, sin embargo, este héroe de los comics da mucho de qué hablar más allá de su capa de murciélago.

Bruce era un niño proveniente de la acaudalada familia de los Wayne y vivía una existencia muy dichosa. Sus padres eran una pareja muy amorosa que a pesar de su riqueza, continuaban siendo humildes y generosos con la gente que menos tenía. Los Wayne gustaban de hacer las cosas como la gente común, caminando o tomando el transporte público, tratando de no ser muy ostentosos, ir de compras, al médico, al cine...

De las memorias que el joven Bruce mantendría por siempre en su cabeza sería aquella en que cayó por un agujero a la enorme cueva debajo de la mansión. Ahí conocería lo inconmensurable de la obscuridad y el gran miedo que le producía, además del símbolo de ese temor: el murciélago. A partir de ese momento, su vida había cambiado. Bruce había comenzado su iniciación de héroe, pero todavía faltaba un hecho más crucial y difícil de afrontar.

Una noche la familia Wayne decidió ir al cine. Al salir, sus padres decidieron caminar por las calles de la ciudad, pero entonces, de las sombras, salió un asaltante que en su desesperación dio fuego contra los padres del chico, que presenció el terrible asesinato. Ahí se termino de marcar la vida del pequeño Bruce, que juraría que cambiaría las cosas y que combatiría el crimen y la violencia para que lo que sucedió con sus padres no se repitiera jamás.
Y utilizó parte de su enorme fortuna y muchos años de su vida en viajar por el mundo, entrenándose física y mentalmente en diversas disciplinas que lo convertirían en un súperhombre, capaz de luchar contra el crimen de Gotham. Detective, científico, escapista y artista marcial, todo esto y más era Bruce Wayne, pero le hacía falta algo, superar su miedoa aquello que había presenciado en la cueva cuando niño, lo que había sentido durante el asesinato de sus progenitores, a la obscuridad que estaba fuera y dentro de él.

Fue entonces que decidió usar ese miedo que sentía, para vestirse con él y atemorizar a aquellos que hacían de la violencia y el crimen su modo de vida, portó el manto del murciélago. Ahí nació Batman, un emblema de la noche, de aquello que tememos mirar en la obscuridad, algo que aterrorizaría a los malvados y que estaría dentro suyo esperando por hacer justicia.

El Caballero Obscuro empezó su jornada, como un ente tenebroso pero finalmente, una fuerza del bien. Sus peores enemigos más allá de simples criminales, son personajes invadidos por la locura y la destrucción, criaturas atrapadas dentro de sus propias obsesiones que amenazan con corroer una ciudad de por sí corrupta: Hiedra Venenosa y sus mortíferas plantas, aunque no tan tóxicas como sus labios y su seducción; el Acertijo y sus indescifrables enigmas; Bane y su superfuerza; el Espantapájaros y su poder sobre los miedos más profundos; sin embargo, Batman resultó ser inmune a la persuasión, más astuto ante los acertijos, más fuerte, e incluso más poderoso que sus miedos, venciendo a cada uno de ellos.

Los oponentes de Batman no sólo buscan lograr sus cometidos al completar sus obsesiones, ni eliminar al Guardián de manera simple, sino que buscan vencerlo, ser superiores a él para después destruirlo. Entre todos sus enemigos, destacaré a tres. El primero es el Pingüino, un maestro criminal que, de entre todos los villanos, no está loco. De hecho es el único con total razón sobre sus actos, lo que lo hace extremadamente peligroso tras esa apariencia inofensiva e incluso ridícula. Su gusto por las sombrillas y su pasión por las aves no lo desconciertan para lograr sus propósitos.

Dos Caras por otro lado, es uno de los peores oponentes de Batman, no sólo por su obsesión con la dualidad, sino porque él mismo es para Batman una doble persona: un enemigo mortal por un lado y el mejor amigo de Bruce Wayne por el otro. En cada ocasión, el Caballero Obscuro busca llevar a su amigo de vuelta a la luz, ofreciéndole su ayuda, con el remordimiento permanente de saber que en parte, fue culpa suya el que Harvey Dent se transformara en Dos Caras y con la esperanza de recuperar a su mejor amigo.

El Guasón o Joker, es la cara opuesta a todo lo que representa Batman. Tras su apariencia tan pintoresca se oculta un terrible pasado y una locura mortal. Sus "bromas" y "juegos" son trampas mortales que sólo buscan la diversión de este maníaco, en él no cabe huella de la menor cordura. La peor arma del Guasón es precisamente su extrema locura, misma que sólo busca satisfacer su peculiar y amenazante sentido del humor y que no teme ni a la muerte.

Por años, Batman se enfrentó una y otra vez a cada uno de sus mortales enemigos, venciéndolos. A pesar de todos los daños y muertes que habían causado siempre prefirió seguir la justicia, no del ojo por ojo, sino la suya, donde no habría más muerte. En sus palabras, si el tomara una vida, se convertiría en aquello que había jurado combatir perdiéndose en su obscuridad.

Sus habilidades, así como su fuerza y su astucia, le han hecho un rival poderoso incluso para oponentes más fuertes y temidos por otros héroes que cuentan con poderes. Siempre un paso adelante de sus enemigos y con sus motivos ocultos, incluso para sus amigos, Batman ha enfrentado exitosamente incluso al hijo favorito de Metrópolis, Superman, cargando siempre una dotación de kryptonita "por si acaso".

El móvil del Caballero Obscuro y su modo de vida es a través del sacrificio de sí mismo en pos de las demás personas, arriesgando su vida y su integridad. En variadas ocasiones vemos a un Batman herido, fracturado e incluso ciego, salir a combatir a pesar de su estado. Todo esto para resarcir esa deuda que siente para con sus difuntos padres, para cumplir la promesa que les hizo.

Batman en sus propias palabras, siempre se ha reprochado sus fracasos y jamás ha disfrutado de sus victorias. Sus recuerdos lo atormentan pero al mismo tiempo le dan la fuerza necesaria para continuar. Cada momento que ha vivido a lo largo de sus años como Guardián ha sido como un ser solitario, a pesar de contar con aliados como Robin o Batichica, ya que ésta es su pelea, más que contra el mundo, contra sí mismo, contra su obscuridad, aquella sombra inconmensurable de donde jamás ha salido y donde desde niño, jamás ha dejado de caer.

Aunque ha mirado la luz, como cuando su padre lo salvó de aquella noche perpetua, en la cueva, de igual forma ha encontrado momentos felices cuando sus amigos lo han rescatado de caer en la locura, de darse por derrotado y dar la partida por vencida. Su fuerza no radica en habilidades más allá de los límites del hombre, sino en su propia humanidad, es por eso el mejor superhéroe, porque su superioridad radica en ser un hombre. El hombre murciélago, una parte de él es humana, su mejor parte.

Héroes

Si bien, la figura del Dios o Diosa son trascendentales para los seres humanos y su tranquilidad, existen otras clases de figuras arquetípicas que también son nacidas de su psique y que son fundamentales para la conformación de su sociedad, éstos son los héroes.

Los héroes son personajes humanos, ahí radica su poder como símbolo, ya que no están fuera del alcance de los simples mortales, porque ellos en algún momento fueron sólo eso, gente común que trataba de llevar una vida más o menos normal, en varios casos. En otros casos eran personajes semidivinos, fruto de los amores de las divinidades con los mortales, o gente especial nacida con dones especiales.

Pero la heroicidad de estos personajes no proviene de su ascendencia o de sus dones, sino de sus acciones. Algo común en todos los héroes es que al principio sólo eran gente como cualquier otra, pero existe algo, un hecho o una persona significativa que alteran ese mundo "normal" y encaminan al personaje a iniciar su viaje y a convertirse en héroe, usualmente ése acontecimiento resulta trágico.

Ejemplo de ello tenemos a Bruce Wayne, un niño adinerado que tenía una vida feliz. Gustaba de ir al teatro y al cine con sus padres, pero un mal día, fueron asesinados en un asalto al salir de una función. El pequeño Bruce creció con el deseo de eliminar el crímen de su natal Ciudad Gótica y viajó por el mundo entrenándose en varias disciplinas que lo ayudarían a cumplir su propósito. Posteriormente se convertiría en Batman y todos sus actos los dedicaría a sus difuntos padres.

El camino del héroe no es fácil, ya que a diferencia de los mortales comunes y corrientes, debe enfrentarse con peligros inimaginables: terribles dragones, malvados brujos, mortíferos monstruos y demás fauna indomable. En muchos casos estos enfrentamientos revelan grandes proezas físicas, aunque en muchas ocasiones son metáforas de poder psíquico o trascendencia espiritual.

El buen Edipo tuvo que enfrentarse a la terrible Esfinge, un monstruo alado, con cuerpo de león y cabeza y busto de mujer humana, enviado por la diosa Hera para asolar una ciudad. La Esfinge hacía un acertijo y al que no lo respondía, lo devoraba. Sin embargo, Edipo fue más inteligente y sabio que ella y respondió acertadamente al cuestionamiento del monstruo: "¿Qué animal camina con cuatro patas al amanecer, dos al cénit y tres al ocaso?", "El hombre" fue su respuesta. Ante ello, la Esfinge frustrada se suicidó. Edipo simboliza la sabiduría e inteligencia humanas. La Esfinge simboliza el enigma, el misterio y la incertidumbre.

En la mayor parte de los casos, la búsqueda heroica no termina al pasar el primer umbral custodiado por el monstruo, sino que continúa con más y más peligrosas aventuras. Después de que los X-Men tuvieran varios enfrentamientos con su principal enemigo, Magneto, deben enfrentarse con otros clanes de mutantes malvados, como el Señor Siniestro ó el Hellfire club. Los sentinelas (aclaro que no se escribe "centinelas"con estos personajes de Marvel) y los humanos anti-mutantes también serían otro peligro ante el que los héroes deberían enfrentarse en repetidas ocasiones. Cada enfrentamiento traerá a los héroes experiencias y conocimientos que los ayudarán a trascender como humanos.

Cabe mencionar que los héroes necesariamente necesitan a un némesis, una antítesis de ellos mismos, equiparables en poder e inteligencia. Así podemos ver como el héroe y Avatar hindú, Rama, el príncipe desterrado, guerrero y arquero imparable; tiene que enfrentarse a Ravana, un raksasa (demonio) de diez cabezas y mil brazos con los que dispara flechas mortiferas. El héroe y el monstruo son, ambos, diestros con el arco y mortales para cualquiera que se les enfrente.

El maestro jedi Yoda, un pequeño y sabio de color verde con gran conocimiento de la Fuerza, capaz de eliminar a un ejército con su poder y de levantar una gran nave a pesar de su tamaño, tiene como antítesis al Emperador Palpatine, un viejo corroído por el poder y el odio, que tuvo el poder de manipular las masas y convertirse en emperador. La lucha entre ambos con la Fuerza revela que eran equiparables el uno con el otro, uno fuerza del bien y el otro del mal.

Los héroes son muy importantes, no sólo en un nivel fantasioso, sino en uno real, tal vez psicológico y simbólico. Nos hacen pensar en ser mejores personas, en esforzarnos cada día más, en el sacrificio y la defensa por los demás, y rescatan las virtudes y valores entre un mundo que aparentemente cada día los pierde más. Los héroes son la personificación de nuestros ideales, por eso han persistido hasta nuestros tiempos y seguirán persistiendo, es por eso que no pueden morir, porque los sueños y la esperanza mueren al último.

Los Mitos: Comunicación de todas las culturas, de todos lugares y tiempos

En todas las culturas, la primera y básica forma de comunicación ha sido el mito. En muchas ocasiones se ha aludido a que esta clase de construcción responde a la necesidad humana de dar razón a acontecimientos que, en su momento, no sabían porque sucedían. Fenómenos como el rayo, la lluvia, el sol, el crecimiento de las plantas, todo ello y mucho más, se presume que al no poderlo explicar de manera racional lo hicimos construyendo deidades que los controlaban.

De esta manera, los científicos y filósofos positivistas han desacreditado, o han tratado de desacreditar, a las grandes mentes de la antigüedad, mismas que trataban a estos mitos como verdades, diciendo que los sabios de antaño, no eran más que un grupo de supersticiosos e ignorantes.

Sin embargo, los mitos no son historias literales de la realidad, no pueden interpretarse de manera denotativa. Son narrativas racionales con base en símbolos. Historias que cuentan hechos ocultos tras un velo de signos que dicen una cosa pero en realidad quieren decir otra.

Las escuelas iniciáticas de la antigüedad consideraban al mito como una historia trascendental en la que el conocimiento se ocultaba en tres niveles diferentes, que dependiendo la inteligencia del que lo observara, se mostraba más superficial o profundamente. Estos niveles eran: el literal vulgar, el filosófico metafórico y el simbólico sagrado .

De esta manera, los mitos se configuran como formas multidiscursivas, poseyendo una infinidad de significaciones diferentes, que van desde explicaciones de fenómenos naturales y ciclos astrológicos, hasta cuestiones internas de la psique humana y hechos espirituales.

Pongamos por ejemplo, el mito griego de Perséfone, hija de Deméter, diosa de la tierra y de la fertilidad. Esta joven diosa atrajo la atención del dios del inframundo, Hades, quien tuvo la osadía de robársela porque se enamoró de ella. Su madre la buscó por todos lados, y aunque preocupada por su hija, descuido su tarea como deidad, por lo que no hubo frutos en los árboles, ni cosechas ni nada.

Después de enterarse que su hija estaba en el infierno demandó a su hermano Zeus de que obligara a Hades a devolver a Perséfone. Lo que el rey de los dioses resolvió fue que la joven permaneciera seis meses con su madre, tiempo en que habría fertilidad en los campos, y otras seis con su esposo, tiempo en que no habría fruto alguno sobre la tierra

Este mito posee varias significaciones. A primera vista puede resultar una historia que revela el enamoramiento de una obscura figura, que nadie es inmune al amor; además del amor materno que hace que se descuide todo por los hijos.

Por otro lado, tiene un significado agrícola, siendo Perséfone la primavera, que cuando esta con su madre da fertilidad a la tierra, para luego retirarse, tiempo en que no hay cosechas.

Y aún existe un tercer significado de este mito: Perséfone es el alma humana, espiritual por naturaleza, pero es seducida por las fuerzas del inframundo, es decir, del mundo material, por lo que se encarna. Yendo y viniendo una y otra vez en un ciclo de reencarnaciones, subiendo al cielo y volviendo a bajar a la tierra.

De esta manera puede observarse la gran cantidad de interpretaciones que pueden dársele a una sola historia, siendo el campo mitológico todo un universo de ideas y conceptos, que revelan nuestra naturaleza humana y como percibimos el mundo que nos rodea y el nuestro interno.

En estas narraciones nos encontramos con figuras arquetípicas, esto quiere decir que son proyecciones de las cosas que la mente humana tiene inherentes a ella. Los arquetipos son además, figuras representativas de todos los pueblos, todas las civilizaciones y culturas. Ejemplos de ello son la doncella en peligro, el joven guerrero, el sabio maestro, el malvado hechicero o el terrible monstruo .

En todos los mitos siempre se han tenido, además, varios momentos y espacios arquetípicos. Los tiempos son el inicio de la búsqueda del héroe, el paso del umbral, la lucha con el guardián de dicho umbral, la ayuda sobrenatural, el descenso al inframundo, el enfrentamiento con el monstruo, el encuentro con la diosa, el regreso al hogar. Los espacios mitológicos son el paraíso terrenal, el edén espiritual, el terrible pero fantástico bosque encantado, las tenebrosas cámaras infernales, la obscura cueva del monstruo, la divina residencia de los dioses.

Todos estos elementos se hallan una y otra vez repetidos en numerosas narraciones que no sólo incluyen a los mitos, sino que se aplican a otras formas comunicativas, como son las leyendas, cuentos, fábulas e incluso novelas; de esta manera van adquiriendo mayor fuerza y más sentido para el que lo lee. Y no sólo pertenecen a los géneros escritos, sino que la industria radiofónica, la televisiva y cinematográfica también se han adueñado de esta clase de conceptos.

Ejemplo de ello es la saga de Star Wars, un mito moderno creado por George Lucas, basándose en el libro de Joseph Campbell “El Héroe de las mil caras”. En su historia, Lucas utiliza todo lo antes mencionado para crear una fantasía del siglo XX que seguiría siendo un sueño del siglo XXI .

Luke Skywalker es un joven granjero que sueña con viajar y tener aventuras, hasta que la fatalidad, manifestada en forma de R2D2 y C3PO, lo lleva a encontrarse con Obi Wan Kenobi, que será su guía en esta travesía, y junto con Han Solo y Chewbacca (los piratas espaciales) tratarán de rescatar a la princesa Leia de las garras de Darth Vader y el Imperio galáctico. Este es un vivo ejemplo del uso del mito en la actualidad.

Y no significa que el uso del mito solo se remita a contar historias en distintos ámbitos como la literatura, el cine y el teatro, sino que su significación es universal y lleva a los seres humanos a tener conciencia de distintos eventos que suceden en nuestra vida diaria y en lo más profundo de nuestro ser.

En las grandes religiones los mitos también se han repetido, lo que ha llevado a muchos a pensar en plagios de una religión a otra, pero no han tomado en cuenta que estas historias tienen un trasfondo arquetípico, universal.

Siempre se habla de un mesías, de un avatar (encarnación de Dios) nacido de una virgen, que al crecer resulta ser todo un prodigio, hace milagros: camina sobre el agua, multiplica la comida, cura enfermedades, expulsa demonios. Este elegido tiene un encuentro con el mal, muere y resucita, y finalmente asciende al plano celestial uniéndose con la Divinidad.

Es por ello que encontramos grandes similitudes entre Jesús y Buda, quienes se retiran a sus respectivos aislamientos, donde son tentados por el mal para que abandonen su camino; entre Osiris y Dioniso, los cuales son asesinados y destrozados por las fuerzas de la obscuridad y finalmente son reconstruidos y vueltos a la vida; entre Krishna y Quetzalcóatl, que realizan prodigios por las personas y ascienden al cielo después de ser incinerados.

La importancia de los mitos es variada, ciertamente. Para unos cuantos ignorantes no es más que una historia fantástica pero falsa, sin más; para otros es una narración sagrada, completamente veraz, en la que Dios manifestó su palabra a los hombres; para otros es una construcción filosófica; sin embargo, debemos continuar con lo que comprendemos, con lo que podemos manejar, en palabras de Voltaire: “La única respuesta es seguir con lo que podemos manejar, cultivar nuestro propio jardín” .

De esta manera observamos que existe un sinnúmero de personas y los significados que le atribuyen a estas historias, pero no cabe duda, que los mitos perdurarán al igual que los dioses que proyectan, y su importancia seguirá estando presente, en pasado, presente y futuro, hasta el final de los tiempos.

Biofilia y Necrofilia: Las dos caras de Janos

En el panteón romano, mismo que se apropio de divinidades de otras culturas, existía un dios llamado Janos, el de dos rostros, que miraban hacía adelante y hacia atrás, hacia la creación y la destrucción, hacía la vida y la muerte.

Su significado básico es esa polaridad que existe en la naturaleza y en el ser humano, en ese continuo devenir y conflicto que se genera dentro de cada uno de nosotros, en el que cada extremo lucha por vencer al otro.

En la película The Wall de Pink Floyd, observamos esta lucha entre el amor a la vida y el amor a la muerte, en una sociedad actual, tecnificada e industrializada, donde los valores se ven conflictuados con la vida post moderna.

La necrofilia, de necros=muerte y filos=amor, es un elemento que reside en el interior de todos los seres humanos. Este trata siempre de destruir, de controlar, y en su lucha por el control, destruye más. Su arma es la fuerza, ya sea de las palabras o de los golpes. Su estandarte es todo lo que no se mueve, lo estático, sin vida e inorgánico.

En el filme podemos distinguir el riguroso y estricto control que se halla en la escuela, donde a los alumnos se les obliga a memorizar conceptos y fórmulas, de manera que el conocimiento permanezca estático y muerto. Cuestiones como los sentimientos y el arte quedan fuera, ya que no es algo controlable, algo rígido como la razón puede llegar a ser.

El uso de la violencia se hace vigente y es monopolizada por los profesores, cuya violencia interior manifiestan en contra de sus alumnos, tratando de formar gente automatizada, estrictamente ordenada y dócil a las órdenes, ladrillos que formarán una enorme pared gris.

Otras escenas revelan una gran guerra, cuya violencia se justifica en pro de la vida, pero cuyas consecuencias manifiestan que, en la guerra, no vence la vida, sino la muerte. Tal vez la vida ha luchado con su contrario y ha “vencido”, pero en el proceso quien realmente ha ganado, ha sido la muerte.

Una de las partes donde la necrofilia encuentra más cabida, es cuando el protagonista se ve a si mismo como un gobernante de un sistema totalitario, donde todo se tiene fríamente calculado y enfermamente controlado. Con miles de personas que no son más que autómatas dispuestos a obedecer y a seguir dentro de un sistema que asfixia la vida.

El símbolo del partido que alucina el protagonista son dos martillos cruzados, símbolos de la fuerza sustentada en sí misma, del poder controlador en cuyas ansias de contener la vida, la destruye.

Sin embargo, en el filme también se muestran elementos de biofilia. Pulsaciones violentas en las que la vida busca un equilibrio, como un desastre natural que destruye una ciudad industrial sólo para defender a la tierra que nos da la vida, misma que destruimos.

Cuando los niños de la escuela se revelan contra sus profesores y deciden salirse de lo que estaba establecido, cuando el caos aparente reina, es cuando se observa la explosión vital, porque la vida no se puede controlar. Las plantas crecen en los lugares más inhóspitos buscando la luz del sol, a pesar de nuestros esfuerzos por mantenerlas fuera de las hendiduras y cuarteaduras de nuestros patios y paredes.

La pared gris, esa pared de muerte que sólo servía para dividir, controlar y ser algo infranqueable, finalmente es destruida. La vida triunfa para quitarnos esos límites que tratan de meternos en un cuarto del que no podamos salir, para caminar sin fronteras por la vida.

El protagonista simboliza esa continua lucha entre la vida y la muerte, en un viaje alucinante. Pero debemos luchar por vivir. La vida es muy corta para detenernos a pensar en la muerte, y para la muerte tenemos mucho tiempo, claro, después de vivir plenamente.